中国网民爆发性增长,流量计费可以立竿见影地解决网络宽带严重不足这一问题,然而长远来看,中国电信运营商建立在网络平台上的免费或低价的互联网运营业务模式,亟待突破。
对用收费解决网络宽带不足的问题,作者的观点是:
立竿见影,一劳永逸
认同,但收费模式要逐步完善
短期有效,但不解决长远问题
赞同,但要加快收费模式的革新
在中国,让公众理解科学将是一个长期的奋斗目标,除了科学界和教育界的参与,除了更好发挥现有科普资源的作用,眼下更需要做的一件事情是:职业科学普及工作者的培养和扶持,包括一支科普作家队伍的造就,国际上的经验表明,一批职业科学普及撰稿人的存在是科学普及的重要支撑,如果我们能抓紧培养一批职业的科学工作者,或许能为我们的科学普及注入新的动力。
通过此段文字,作者意在:
阐明让公众理解科学是一项长期而艰巨的任务
介绍和评价国际上新的科学普及方面的经验
呼吁尽快培养职业的科学工作者和科普工作者
指出科普工作需要科学教育界和公众的共同努力
在许多“80后”的童年、少年记忆中,漫画还是一摞摞的杂志和成套的画册,从电脑、手机上看网络漫画,已是成年后的事情了。但这却是“90后”“00后”们漫画阅读的起始阶段。随着数字网络技术的发展,“互联网+漫画”改变和颠覆了原来的产业格局。网络的优势吸引了大量漫画作者通过网络平台展示自己的作品。从电脑端的漫画网站、博客、论坛,到移动端的微博、微信,许多漫画作者以网络为载体,吸引了众多粉丝,创造出许多知名漫画形象。
这段文字主要介绍:
互联网对漫画传播方式的影响
不同年代接触漫画的不同途径
网络对漫画作者与读者的吸引力
数字技术对读者阅读习惯的改变
有一种很流行的观点,即认为中国古典美学注重美与善的统一。言下之意是中国古典美学不那么重视美与真的统一。笔者认为,中国古典美学比西方美学更要看重美与真的统一。它给美既赋予善的品格,又赋予真的品格,而且真的品格大大高于善的品格。概而言之,中国古典美学在对美的认识上,是以善为灵魂而以真为最高境界的。
通过这段文字我们可以知道,作者的观点是:
正确而不流行
流行而不正确
新颖而不流行
流行而不新颖
下列文学作品没有使用方言的是:
《海上花列传》(韩邦庆)
《凤凰涅槃》(郭沫若)
《秦腔》(贾平凹)
《白鹿原》(陈忠实)
下列作品与评价对应不正确的是:
《桃花扇》——借离合之情,写兴亡之感
《石头记》——满纸荒唐言,一把辛酸泪
《儒林外史》——一部儒林,终之以琴,滔滔天下,谁是知音
《聊斋志异》——神魔皆有人情,精魅亦通世故
所有志愿文学作品都以志愿者为表现内容,而任何以志愿者为表现内容的文学作品都无法脱离现实生活,因此,这本小说不是志愿文学作品。
上述论证需要补充以下哪项作为前提?( )
这本小说脱离了现实生活
脱离现实生活的文学作品都不是以志愿者为表现内容的
所有以志愿者为表现内容的都是志愿文学作品
这本小说部分内容涉及志愿者
中国最早的文学作品《诗经》中就有不少有关乡愁的篇章(如《采薇》),唐诗宋词中表现乡愁主题的更是不在少数。20世纪中国现代早期的作家,如鲁迅、沈从文、废名、萧红等人,都有书写乡村记忆的作品,那里流宕着他们对乡村陷入现代困境的深切关怀。乡愁当然也是世界文学传统中的主题,荷马史诗《奥德赛》中写的就是奥德修斯历经千辛万苦,在海上漂泊10年,最终回到故土伊萨卡与家人团聚。德国浪漫主义文学兴起,怀乡是其重要的主题,并且具有了现代意义。
这段文字意在说明的是:
中外作家通过怀乡或乡愁作品表现他们对乡村困境的深切关怀
中外的作家都把怀乡或乡愁作为漫长传统中的重要主题来看待
怀乡或乡愁是中外作家通过文学作品铭记历史的最好精神慰藉
中外作家通过怀乡或乡愁的作品表现人类最基本、最普遍情感
二次创作指使用了已存在著作物的文字、图像、影片、音乐或其他艺术作品进行再次创作。二次创作并不是把别人的作品剽窃成自己的,而是明显地以某作品作为基调来改编、仿作或加以发展。
根据上述定义,下面属于二次创作的是:
把已经发表的文章结集出版
为某部经典小说写续篇
把别人的文章改动一些文字后重新发表
把老照片翻拍成数字版本加以保存
远在异国他乡的国家大剧院、鸟巢以及央视大楼的设计者们,在对中国所知无多的情况下开始工作,令他们获得灵感的,既不是中国政府的规划意愿,也远非中国传统文化。这两者始终没有成为他们想象力和审美价值的来源,没有人规定他们该做什么不该做什么。
作者通过这段文字意在强调:
这些设计者对中国了解较少
这些设计者拥有创作自由
这些建筑不能体现中国文化
这些建筑的审美价值奇特