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“是金子都会发光”?“失败是成功之母”
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三希堂位于北京故宫博物院养心殿,以储存三希墨宝而闻名于世。三希是指:
《快雪时晴帖》
《伯远帖》
《中秋帖》
《黄州寒食帖》
甲、乙、丙三所学校的学生被安排在周一至周五参观某革命纪念馆。纪念馆每天最多只能安排一所学校,其中甲学校连续参观两天,其余学校均只参观一天,那么共有多少种安排方法?
12种
24种
36种
60种
艺术∶生活
喷泉∶公园
利润∶企业
梦境∶大脑
战乱∶掠夺
在国家教育部门越来越注重艺术基础教育的大趋势下,艺术基础教育必须承担起艺术人才培养最基本的职责,不要把孩子变成艺术考试或艺术类比赛的机器。目前基础教育不重视艺术教育,某种意义上是放弃了自己的职责,客观造成社会艺术培训机构大量出现;教育部加大艺术在升学中的权重,如果不建立一套好的评价机制,就有可能造成应试局面,危害可能更大。
依据文意进行推断,解决“艺考热”的关键是:
国家教育部门要注重艺术基础教育,加强艺术类比赛
艺术基础教育必须承担起艺术人才培养最基本的职责
加大艺术在升学中的权重,限制社会艺术培训机构的发展
建立完善的综合评价机制,改变单纯的应试局面
①早期的铜鼎,因铸造技术的局限,形制比较单一,以锥足圆鼎为主,器壁较薄,纹样简单,充满了原始性
②从公元前21世纪至公元前5世纪,在大约1500年的历史进程中,鼎从一件日常的生活用器逐渐走向政治舞台,成为国家政权的标志
③值得一提的是在商代中期偏晚的时候,以族徽与日名为主题所构成的铭文开始出现,中国国家博物馆藏的后母戊鼎就是这一时期的代表。青铜鼎由此进入了它的繁荣期
④商中期以后,随着铸造技术的提高和日益重要的祭祀的需要,鼎的形制也发生了很大变化:出现了方鼎和分档鼎,且形体也不断变大
⑤鼎是青铜时代最具代表性的器物,贯穿了整个青铜时代的始终
⑥尊贵的社会地位,深厚的精神内涵,完美的艺术形式,汇聚于铜鼎一身,使其成为中国青铜文化的代表
将以上6个句子重新排列,语序正确的是:
⑤②⑥①④③
②⑤①④⑥③
⑤③①④⑥②
①④③⑥⑤②
嘉兴南湖革命纪念馆的题诗“革命声传画舫中,诞生共党庆工农”纪念的历史事件是:
中共一大的召开
第一次国共合作
中共工农红军的组建
第一次全国劳动大会的召开
现在,明眼人一看就知道,相声明显竞争不过小品。为什么呢?
我想,主要的原因,在于现代相声在思想性的追求上有些落伍,整体上不如小品的思想性深刻。
按说,相声艺术发展到今天,在艺术上已经相当成熟了,说学逗唱的功夫和技巧,应该不会比小品逊色多少。小品是舶来品,直接借鉴了西方许多艺术手法,尤其在思想性和哲理性上独领风骚,这是它顺应时代风尚,后来居上的首要原因。
大家知道,新中国成立后,国民的整体素质和文化修养普遍提高,人们的审美层次已经发生了质的飞跃。以往仅仅有趣的艺术形式已经渐渐不能满足人们的需求,人们在追求艺术享受的同时,还追求思想的升华和哲理的启迪,追求“有益的”教诲。这“有益的”,不能理解为政治说教,也不能理解为道德说教,它更多地倾向于知识和哲理,倾向于生活中的真理。
每年的春节联欢电视节目中,那些艺术性和思想性俱佳的小品总是最受欢迎的,因为它值得人们花费时间和精力来欣赏。人们在观赏的同时,心灵得到了陶冶,智慧得到了启迪。相反,那些显得有些粗俗,仅仅为了逗得观众一乐的小品,往往并不能赢得广大观众的青睐。
有人说,中国人接受了几千年的说教,现在都有点厌烦了,艺术应该向纯艺术的方向发展。我觉得这是一种错觉。中国人是受了几千年的说教,这不假,但那是什么样的说教呢?如果是违背科学,违背真理的说教,不要说中国人,更不要说现代的中国人,就是外国人不是也同样反感吗?但说教并不意味着就非要违背科学,违背真理,它不许传播科学、弘扬真理、启迪人生的智慧吗?人们心中排斥的,只是虚伪造作无用的说教,决不会排斥真、善、美的教诲。向往真理,探究生活的哲理,是人的本能,什么时候也不会改变。
这几年,哲理故事逐渐流行于故事刊物中,为仅仅有趣、出奇的故事注入了一针强心剂,重新拉回了大量的读者,就很能说明这个问题。大量的哲理美文,正风行于网络和各种期刊中,也是一种佐证。它证明人们永远不会拒绝真、善、美的艺术熏陶,不会拒绝有益的启迪。
所以,我愿意为说教争鸣,愿艺术永远不要脱离主题,脱离它该有的思想内涵。
作者认为艺术应该向纯艺术的方向发展是一种错觉,是因为:
纯艺术只是一种理想,现实中并不存在
现代的中国人和外国人都反感违背科学的说教
追求真善美是所有艺术形式的终极目标
人们并不反对传播科学、启迪人生智慧的说教
艺术直觉是人们在艺术活动中,对事物的特征、本质、意义,不经过逻辑推理和分析而直接地感受和领悟。
根据上述定义,下列属于艺术直觉的是:
某技术工人在一次技术操作中突然发现合理的操作方法
某歌手经多次演出找到适合自己的歌唱方式和表演方式
某游客在欣赏毕加索的画时突然领悟到作品的独特内涵
某艺术鉴赏家通过多次对比发现了梵高绘画作品的特征
在中国,“素人艺术”还是一个较为新鲜的概念。这个概念由法国艺术家让·杜布菲提出的“原生艺术”概念衍生而来,指那些有精神疾患的人在无外界干扰的条件下完全无意识的创作。这种创作由于纯粹性和高度自治性而获得了人们的关注。后来,这个概念得到了衍生,所涵盖的范围更广,指没有受过系统专业的艺术训练、来自主流艺术界之外的普通人的创作。他们的作品带着“野生”特性,显示出不同的艺术天赋。
概念的由来与演变
在中西语境中的异同
被社会广泛接受的基础
对创作者艺术素养的要求