所有的艺术家都懂音乐,有些懂音乐的写诗歌,你不写诗歌,所以你不是艺术家。
以下哪项的推理结构与上述推理的形式最为类似:
所有的羊都吃草,有些吃草的吃田螺,牛不吃田螺,所以牛不是羊
所有工业设计专业的学生都会画图,有些会画图的爱好书法,小明不会画图,所以小明不是工业设计的学生
所有的教授都承担过国家级课题,有些承担国家级课题的是名教授,老范是普通教授,所以老范没承担过国家级课题
所有的女士都爱美,有些爱美的还喜欢健身,小丽不喜欢健身,所以小丽不是爱美的女士
在任何一个历史时代和艺术潮流中,丧失民族特性的艺术家和作品都会成为外来艺术的附庸和追随者。这不但使民族文化处于被改造的弱势地位,还会让艺术家丧失民族自信心,这样的创作无疑也是缺乏活力的。近些年,当代绘画的活跃和繁荣,不仅仅得益于艺术家日益扩大的视野和活跃的创作思想,更得益于中国艺术家对于本民族文化的尊重和挖掘。
这段文字意在说明:
艺术创作离不开民族特性
艺术家应该保持民族自信心
绘画的繁荣得益于本土文化元素的挖掘
民族文化对绘画艺术的发展产生深刻影响
以下对中国绘画艺术家的表述不正确的是:
唐代的吴道子被称为“画圣”
当代画家徐悲鸿最擅长画马
“扬州八怪”之一郑板桥擅长画竹
吴冠中创作了巨幅国画《江山如此多娇》
艺术衍生品,是艺术作品衍生而来的艺术与商品的结合体,具备一定的艺术附加值。包括经艺术家亲笔签名且限量发行的专供收藏和欣赏的书籍等,印有艺术家代表作品的文具、生活用品、服装服饰以及与艺术元素相结合的具有收藏价值的产品等。
根据上述定义,以下不属于艺术衍生品的是:
著名绘画大师齐白石绘画作品集
著名钢琴演奏家郎朗签名的CD
冰心先生生前写作使用的钢笔
以徐悲鸿著名画作为图案的金银纪念币
孩子大多是被学校忽视的艺术家,但这并不否定命题绘画的重要性。实际上,命题绘画与自由发挥是相辅相成的。前者训练的是孩子们的逻辑性和观察力,而后者培养的是他们的敏感性和平衡感。法国评论家安德烈·马尔罗曾说过:“孩子既是艺术家,又不是艺术家,因为此时的他们被自己的天赋所支配,而并非他们在支配天赋。”
安德烈·马尔罗在此最想表达的观点是:
单凭天赋是不能成为艺术家的
孩子的天赋可能大多被忽视了
孩子们无法意识到自己的天赋
学会支配天赋才能成为艺术家
很多人认为,艺术创作是对自然或社会的观察与模仿,但在某些艺术史家看来,艺术家的创作其实是对传统与风格的修改和调整,是不断制作与匹配“图式”的过程。无论是意大利文艺复兴对古希腊罗马精神的再现,还是中国宋元文人画对老庄哲学的追随,都是如此。艺术家在准备好想要处理的题材之前,脑海里必然存在某些已知的图式,这些图式是过去艺术家们的成果;艺术家在画布或画纸上开始描绘时,就像置身在一个“镜子厅”或“回音廊”,旧的图式被不断唤起,题材的意义在特定的视觉秩序中,以新的图式再次展现。
这段文字意在强调:
艺术创新是无中生有的过程
艺术作品间的相似缘于模仿借鉴
艺术创作离不开已有的传统
古典艺术作品是艺术创作的源泉
提起意大利,人们立即会联想到这里曾是文艺复兴的诞生地。米开朗基罗、波提切利和十五、十六世纪其他艺术家们不仅改变了欧洲,也重塑了文化与艺术的表达方式。时至今日,我们的建筑、视觉艺术、文学甚至部分生活理念,在一定程度上仍然受到意大利文艺复兴时期在古典遗产基础上所创造的美学形式和思考方式的影响。
这段文字意在说明:
古典文化遗产保护的必要性
意大利文艺复兴的重要影响
当代美学形式的历史渊源
意大利艺术家的主要成就
美国五星上将麦克阿瑟统率百万雄师,驰骋沙场,却对自己的小儿子不听管教,不把书念好,无望进入西点军校而苦恼不已。将军尚且管教不了儿子,何况是普通人呢?现代青少年和麦克阿瑟儿子的时代不同、思想迥异,但其“叛逆不羁”的程度,实有过之而无不及,越来越难以管教了。
这段话主要支持了这样一个观点,即:
现在青少年难以管教,是普遍现象
美国上将都管不了孩子,何况常人
人无完人,管不了孩子,不用自责
对不同时代的孩子,管教方法不一
书法是中国艺术体系中最重要的艺术形式之一。它以汉字为_______,通过具有特殊笔墨情韵的汉字形象的_______,表现艺术家的思想情感。
依次填入画横线处最恰当的一项是:
代表 创新
载体 创造
材料 表现
工具 再现
科学已经成为当下社会的主流命题,无论从事什么工作都无法忽视它、绕过它。因此从某种程度来说,科学与艺术,或者说理性与感性的边界正在________。艺术展上艺术家们摆弄起了宇宙爆炸、量子世界,而不少科学家也乐于把科学仪器下观察到的景象捕捉下来,展示到人们面前,其精美程度丝毫不亚于艺术家的加工描摹。
填入划横线部分最恰当的一项是:
消遁
消失
消除
消弭