知识分子∶民主党派成员
党外人士∶无党派人士
手机∶电视机
演员∶主演
企业家∶华侨
传统戏曲具有悠久的发展历史,并以其独特的表演风格和大众审美取向,在很长一段时期都有着深厚的群众基础。随着社会的快速发展,人们的娱乐方式发生了较大变化,在多元文化形态的冲击下,传统戏曲自身存在的不足也被放大,致使观众群不断减少,剧目创作逐渐萎缩,优秀演员也逐渐流失,传统戏曲受到极大冲击,一度生存艰难。尽管近些年来在政府和社会各界的帮助与扶持下,传统戏曲艺术的生存状况有所好转,但仍旧比较弱势。
这段文字意在说明:( )
传统戏曲面临的生存困境
传统戏曲发展的制约因素
传承传统戏曲的现实意义
传统戏曲生存状况的好转
( ) 对于 词典 相当于 台词 对于 ( )
字典;舞台
学生;演员
释义;表达
词语;剧本
教师∶教室∶教育
经理∶市场∶经商
军队∶国家∶保卫
公务员∶机关∶执法
演员∶舞台∶表演
从上世纪90年代初始,上海的幼儿园、中小学规定学生在校期间不准说上海话。在学习语言的最佳阶段,孩子们不能在交际中学会上海话,不能养成说上海话的习惯,自然不会关注说唱上海话的沪剧了。沪剧吸引不了观众,也就失去了从业人员的后继。业内人员趋于老化,而有才华的人才不愿进来受苦。好剧本难觅,好演员难觅,好编曲难觅……于是,以往一年中出现十几个新戏、一台戏中出现好几个新人的沪剧文化生态,再无踪影。
对上面语段的主要意思概括最准确的是:
提示了沪语不被重视的“后遗症”
分析了沪剧创演人才和观众消减的原因
表达了沪剧舞台后继无人的感慨
回顾了沪剧文化生态每况愈下的历史
流派的出现可以视作某艺术品种发展到高级阶段的表现,譬如京剧老生就有余派、高派、马派等,京剧旦行的梅、尚、程、荀也更为人们所熟悉。京剧演员大多会根据自身条件、喜好等,专攻某一流派,但如果对流派过于强调,反而会忽视了比流派更为基本的行当规范。在很大程度上,流派是个人风格特色,而行当是基本技巧规范,是否符合行当要求有严格的对错之分。没有行当规范就不可能有流派,不能用后者取代前者。比如唱老生言派,首先应该符合老生行当的基本要求,然后再追求法度严谨的吐字发音、起伏跌宕的运气行腔、细腻婉转的情感表达等言派特色。
这段文字意在说明:
流派传承应以行当规范为基础
流派往往是某一类风格的汇聚
戏剧流派脱离行当就难以发展
京剧传承应是技巧与特色并重
儿童∶( )相当于( )∶严谨
淘气;律师
天真;演员
勤奋;老人
老师;幼稚
经理∶法官∶公务员
农具∶沙发∶家具
原告∶被告∶当事人
总统∶明星∶演员
蛋白质∶花岗岩∶无机物
春阳社成立之初,社员成分比较复杂,商学界名流众多,艺术倾向和审美趣味多样。首演《黑奴吁天》时为扩大影响邀请戏曲名伶参与演出,骨干演员也多为商界京戏爱好者,以致把戏演成中西大杂烩,这显然不是王钟声倡导新式演剧的初衷。故在首演后他就调整方向,在短短的四个月内频繁举行公演,不难发现其中贯穿着一条明显的动机线索,即借“创设音乐学校”之名为培养戏剧新人筹集办学经费。可以这样说,春阳社解散的更深层原因,是王钟声试图摆脱那些爱好京戏的绅商社员,创办演艺学校培养新剧人才,开展专业性演出,实现其以演剧开通民智、改良社会的宏大理想。
最适合做这段文字标题的是:
春阳社因何解散
春阳社与旧时代
新式演剧的悲剧
以演剧改良社会
影视作品凝结的不只是创作者们的灵感和创意,还有时代文化形成的集体无意识的投射和缩影。就影视作品而言,一方面,对社会文化的传承来说,经典作品承载着丰厚的文化价值,对经典的重复呈现既是一种文化延续,也是一种文化确认,与我国传统文化联系密切的经典影视作品尤为如此。另一方面,对影视文化的发展来说,经典作品原有版本的魅力会逐渐褪色,用新的视听技术、新的时代美学和新的演员演绎将经典重新阐释一遍,则是赋予这些作品与时俱进的新生命力,其本身是重塑经典甚至创造新经典的过程。
这段文字主要说明:
经典影视作品生命力的来源
对待经典影视作品的正确态度
经典影视作品与传统文化的关系
新时代翻拍经典影视作品的意义