艺术必须拒绝融入现实,从而保持一种_______的姿态。艺术之美所包含的自由、欢悦与人性是日常现实所_______的,同时也不会为纷繁的日常现实所消蚀,所掩盖。
依次填入划横线部分最恰当的一项是:
鹤立鸡群 匮缺
出类拔萃 缺少
与众不同 缺乏
卓尔不群 匮乏
与自然主义相对峙的是理想主义。在理想派看,自然并不全美,美与丑相对,有比较后有美丑,美自身也有高下等差,艺术对于自然,应该披沙拣金,取长弃短。理想主义比自然主义较胜一筹,因为它虽不否认艺术模仿自然,却以为这种模仿并不是呆板的抄袭,须经过一番理想化。理想化有两种意义。一种是指凭着想象和情感,将自然事物重新加以组织、整理和融会贯通使所得的艺术作品自成一种完整的有机体,其中部分与全体有普遍的必然的关联。因此,艺术作品虽自然(Natural)而却又不是生糙的自然(Nature),它表现出艺术家的理想性格和创造力。就这个意义说,理想主义是对的,凡是艺术都带几分理想性,因为都带有几分创造性和表现性。这种见解发源于亚里斯多德。他在《诗学》里说诗比历史更是“哲学的”(意思是说更真),因为历史只记载已然的个别的事物,诗则须表现必然的普遍的真理,前者是模仿殊相,后者是模仿共相。用近代语言来翻译,他的意思是说历史只记载自然界繁复错乱的现象,诗和艺术则更进一层把自然现象后面的原理,用具体的形式表现出来。
后人误解亚里斯多德所说的“共相”(Universals),以为“共相”就是“类型”(Type),于是理想主义的另一种意义就起来了,所谓“理想”(Idea)就是“类型”,类型就是最富于代表性的事物,“代表性”就是全类事物的共同性。依这一说,艺术所应该模仿的不是自然中任何事物而是类型。比如说画马,不能只着眼某一匹马,须把一切马的特征画出,使人看到所画的马便觉得一切的马都恰是这样。同理,艺术所表现的人物,都不应只能适合于某一时某一地,要使人随时随地都觉得它近情近理。如果“天下老鸦一般黑”,你画老鸦就一定把它画成黑的;纵然你偶然遇到白的或灰的老鸦,也千万不要理会它,因为那不是“类型”。这种理想主义在各种艺术的古典时代最流行。比如希腊造型艺术表现人物大半都经过两重理想化。第一,它选择模型,就着重本来已合理想的人物,男子通常都是力士,女子通常都是美人。第二,在表现本来已合理想的形体时,希腊艺术家又加上一重理想化,把普遍的精要的提出,个别的琐细的丢开。他们的女神和力士大半都有一个共同的模样(即类型)。个性是古典艺术所不甚重视的。文艺复兴时代意大利画家受希腊影响甚深,所以他们所表现的男子也大半魁梧奇伟,女子也大半明媚窈窕。十七世纪以后,在希腊时代出于艺术家本能的,在假古典派作家便变成一种很鲜明的主义。在诗的方面如布瓦洛(Boileau)和蒲柏(Pope),在画的方面如雷诺阿(Reynolds)和安格尔(Ingres),在雕刻方面为温克尔曼(Winckelmann),都主张艺术忽略个性而侧重类型。
理想派的艺术在以往占过很久的势力,不过从浪漫主义和写实主义代兴以后,它就逐渐消沉了。近代艺术所着重的不是类型而是个性。在近代学者看来,类型是科学和哲学对于具体事物加以抽象化的结果,实际上并不存在。艺术的使命在创造具体的形象,具体的形象都要有很明显的个性。一个模样可以套上一切人物时,就不能很精妥地适用于任何个别人物。许多人物的共同性,在古典派认为精要,在近代人看,则不免粗浅、平凡、陈腐。鼻子是直的,眼睛是横的,这是古典派所谓“类型”。但是画家图容肖像,如果只把直鼻横眼一件平凡的事实表现出来,就不免千篇一律。画家的能事不在能把鼻子画得直,眼睛画得横,而在能表现每个直鼻子横眼睛所以异于其他直鼻子横眼睛的。莎士比亚的夏洛克(Shylock),莫里哀的阿尔巴贡(Harpagon),巴尔扎克的葛朗台(Grandet),以及吴敬梓的严贡生都是守财奴,却各有各的本色特性,所以都很新鲜生动。如果艺术只模仿类型,则从莎士比亚创造夏洛克之后,一切文学家可以搁笔,不用再写守财奴了。
粗浅、平凡和陈腐都是艺术所切忌的。诗人维尼(Alfred De Vigny)在《牧羊人的屋》里说:爱好你所永世不能见到两回的。象征派诗人魏尔兰(Verlaine)也说:不要颜色!只要毫厘之差的阴影!
这些劝告在近代人心里已留下很深的印痕。在文艺趣味方面,人类心灵喜欢到精深微妙的境界去探险,从前人的“类型”和普遍性已经不能引人入胜了。
下列名人言谈中,符合近代以来艺术主张的一项是:
“我从来没有见过一座希腊女神的雕像,有一个血色鲜丽的英国姑娘的一半美。”
“小说的精神是复杂性。每部小说都在告诉读者:事情要比你想象的复杂。”
“你须去临摹,像一个傻子去临摹,像一个恭顺的奴隶去临摹你眼睛所看见的。”
“一部小说犹如一面在大街上走的镜子。”
下图是有关网民性别结构的数据资料。
男性网民占比比女性网民多:
12.8个百分点
14.4个百分点
15.6个百分点
16.2个百分点
要了解一件艺术品、一个艺术家,必须正确地设想他们所属的时代精神和风俗概况。要解读玛格丽特·米切尔的《飘》,我们应了解的重大历史事件是:
美国南北战争
美西战争
美国独立运动
美国西进运动
传统的纯文学杂志正在悄然地进行一场“时尚革命”。最近一段时间,陆续有著名纯文学杂志宣布“触网”,这些杂志都有几十年历史,从来都是“几十页纸走天下”,所以此番赶时髦引发了众多围观。不过本报记者在调查中了解到,这些文学期刊大多面临传统读者减少、年轻读者难寻的窘境。因此“触网”对它们而言固然是时尚,也是一种顺应时代的自我救赎。
这段文字没有论及的是:
传统文学期刊面临着如何吸引年轻一代读者的问题
传统文学期刊“触网”是顺应时代潮流,大势所趋
纯文学杂志走向数字化是摆脱目前困境的唯一救赎
过去的几十年,纯文学杂志保持着纸质媒介的传统
信息时代,信息的存在形式与以往的信息形态不同,它是以声、光、电磁、代码等形态存在的。这使它具有“易转移性”,即容易被修改、窃取或非法传播和使用,加之信息技术应用日益广泛,信息技术产品所带来的各种社会效应也是人们始料未及的。在信息社会,人与人之间的直接交往大大减少,取而代之的是间接的、非对面的、非直接接触的新式交往。这种交往形式多样,信息相关人的行为难以用传统的伦理准则去约束。
作为一篇文章的引言,这段文字后面将要谈论的内容最可能是:
信息存在形式的更新
信息社会与信息伦理
人际交往形式的多样化
信息技术产品与生活方式
散文犹如中国文学园地中的一朵奇葩,在几千年的发展中,留下了许多_______的经典名作,_______着一代代炎黄子孙,每一篇佳作都是历史的折射,记录着历史的沧桑。我们从中不仅能_______文学的精髓,还能了解时代的变迁。
举世闻名 滋养 收获
闻名遐迩 滋润 领略
举世闻名 滋润 收获
脍炙人口 滋养 领略
马赛克留给中国大众的印象,或是广泛使用在建筑外墙、卫浴装修中的装饰建材,或是图像被模糊成一个个小格子,少有人想起它的艺术属性。其实在西方,镶嵌艺术历史悠久,尤以镶嵌壁画最多。近现代,镶嵌艺术在墨西哥、西班牙、俄罗斯、美国、日本等国都有杰出展现。每个国家因应本国不同的文化传统与材料资源在镶嵌工艺上的不同发挥,成就镶嵌壁画艺术更加多元的面貌。
这是一篇文章的开头,接下来最可能谈论的是:
马赛克在镶嵌壁画艺术创作中的应用
西方国家马赛克镶嵌艺术的发展历史
中国发展马赛克镶嵌艺术的资源条件
镶嵌壁面创作对镶嵌材料的特殊要求
我国艺术品拍卖市场异常火爆,大多数人看重的并非艺术品的文化价值,而是它的经济价值。所以,在这个过程中,并不能说明国民文化素质________。这更多只是表明艺术品的________价值而非文化价值受到了一些有钱人的重视。
依次填入划横线部分最恰当的一项是:
与日俱增 投资
突飞猛进 市场
水涨船高 商业
相形见绌 收藏
公共信息腐败,是指利用公权力左右公共信息的发布和公开,从而为私人或小团体获得利益的行为。
根据上述定义,下列情形中属于公共信息腐败的是:
某黑客解密政府公共信息后在网络上贩卖盈利
某民警利用工作之便调阅了仇人的所有户籍信息
某法官把同事的私人照片发到网络上从而获利
某网警受贿后删除了某企业在政府网站上的不良记录