日前,被称为“互联网原住民”的年轻人正在成为影视剧等文化产品的消费主体,他们的喜好左右着市场方向和创作方向。从积极的方面来说,这有利于文创产品供应和需求之间形成有效对接,以需求拉动生产,激活市场潜力,但另一方面,过度依赖市场需求也可能导致创作方的中长期迷失。新一代年轻人兴趣多元,关注力持续度不高,由此构成的市场需求很多情况下并不具备中长期生命力,创作者和制作方如果一味跟进年轻人多变的兴趣,难免顾此失彼、陷入被动。因此,创作者和制作方更应该仔细研究这些兴趣背后的社会基础和真实有效的需求。
这段文字着重指出文创产业存在的哪一问题?
盲目迎合受众喜好
产品供应能力不足
缺乏中长期规划
内容和形式缺乏创新
工艺品的核心是严格的秩序与工序,“秩序”是它的美学原理,因此易于复制。艺术品倾注了创作者的创造和力量,或观念或爱意或人生哲学,“力量”或“力量的表达”是它的美学原理,因此不易被复制。
造成艺术品与工艺品有所区别的根本原因是:
复制方式不同
创作手法不同
美学原理不同
制作流程不同
有科学实验表明,大多数人并没有同时处理多项任务的能力。只要一上网,人们的工作记忆就会严重超载,导致大脑额叶难以聚精会神地关注任何一件小事。同时,由于神经通路具有可塑性,上网越多,对大脑适应精力分散状态的训练就越多。这也是为什么习惯上网的人,只要离开互联网,就会感到无所适从。大脑的全面发展要求我们既能迅速解析各种信息,又能无拘无束的沉思冥想;既要能在互联网数字世界中积极工作,又要能隐退到田园中静思遐想。今天的问题在于,我们正在丧失在两种截然不同的思想状态之间保持平衡的能力。
根据上述文字,下列说法正确的一项是:
网络限制了人类大脑的全面发展能力
网络使人们处理多项任务的能力衰退
上网会使人的记忆力下降,精力分散
人类原本具备自由转换思想状态的能力
著作人身权,又称著作精神权,指著作权人对其作品所享有的各种与人身相联系或者密不可分而又无直接财产内容的权利,是作者通过创作表现个人风格的作品而依法享有获得名誉、声望和维护作品完整性的权利。著作财产权,又称著作经济权,是著作人身权的对称,是指著作权人自己使用或者授权他人以一定方式使用作品而获得物质利益的权利。
根据上述定义,下列说法中正确的是:
某知名网络小说作家要求出版社使用其真实姓名出版其作品,则该作家行使的是著作人身权
画家王某将自己的画作以高价卖给了姜某,则姜某获得了该画作的著作财产权
某知名舞蹈家创作的舞蹈深受群众喜爱,不少人纷纷模仿并进行商业演出,该舞蹈家要求停止这一侵权行为,则她行使的是著作人身权
某剧作家创作的电视剧因深受观众喜爱而被翻拍,该剧作家要求电视剧制作方不得修改故事的结局,则他行使的是著作财产权
合作作品的版权由合作作者共同享有,通过协商一致来行使;不能协商一致,又无正当理由的,任何一方不得阻止他人行使除转让以外的其他权利,但是所得收益应当合理分配给所有合作作者。
现已知:甲、乙合作创作一部小说,甲独自将该小说以十万元价格许可给某影视公司拍摄电影;乙得知后表示反对,但无正当理由。
根据上述规定,下列说法正确的是:
甲无权将该小说许可他人使用
甲独自签订的该许可合同无效
乙无权参与十万元报酬的分配
该小说的版权由甲乙共同享有
有科学实验表明,大多数人并没有同时处理多项任务的能力。只要一上网,人们的工作记忆就会严重超载,导致大脑额叶难以聚精会神地关注任何一件小事。同时,由于神经通路具有可塑性,上网越多,对大脑适应精力分散状态的训练就越多。这也是为什么习惯上网的人,只要离开互联网,就会感到无所适从。大脑的全面发展要求我们既能迅速解析各种信息,又能无拘无束的沉思冥想;既要能在互联网数字中积极工作,又要能隐退到田园中静思遐想。今天的问题在于,我们正在丧失在两种截然不同的思想状态之间保持平衡的能力。
下列说法与这段文字相符的是:
网络限制了人类大脑的全面发展能力
网络使人们处理多项任务的能力衰退
上网会使人的记忆力下降,精力分散
人类原本具备自由转换思想状态的能力
二次创作指使用了已存在著作物的文字、图像、影片、音乐或其他艺术作品进行再次创作。二次创作并不是把别人的作品剽窃成自己的,而是明显地以某作品作为基调来改编、仿作或加以发展。
根据上述定义,下面属于二次创作的是:
把已经发表的文章结集出版
为某部经典小说写续篇
把别人的文章改动一些文字后重新发表
把老照片翻拍成数字版本加以保存
影视作品凝结的不只是创作者们的灵感和创意,还有时代文化形成的集体无意识的投射和缩影。就影视作品而言,一方面,对社会文化的传承来说,经典作品承载着丰厚的文化价值,对经典的重复呈现既是一种文化延续,也是一种文化确认,与我国传统文化联系密切的经典影视作品尤为如此。另一方面,对影视文化的发展来说,经典作品原有版本的魅力会逐渐褪色,用新的视听技术、新的时代美学和新的演员演绎将经典重新阐释一遍,则是赋予这些作品与时俱进的新生命力,其本身是重塑经典甚至创造新经典的过程。
这段文字主要说明:
经典影视作品生命力的来源
对待经典影视作品的正确态度
经典影视作品与传统文化的关系
新时代翻拍经典影视作品的意义
在中国,“素人艺术”还是一个较为新鲜的概念。这个概念由法国艺术家让·杜布菲提出的“原生艺术”概念衍生而来,指那些有精神疾患的人在无外界干扰的条件下完全无意识的创作。这种创作由于纯粹性和高度自治性而获得了人们的关注。后来,这个概念得到了衍生,所涵盖的范围更广,指没有受过系统专业的艺术训练、来自主流艺术界之外的普通人的创作。他们的作品带着“野生”特性,显示出不同的艺术天赋。
概念的由来与演变
在中西语境中的异同
被社会广泛接受的基础
对创作者艺术素养的要求
当下一系列重大纪念活动为革命历史题材剧提供了创作契机,但有些创作者只是迎合活动而草就,使得剧目________,不能成为保留剧目。究其原因,其中最大问题就是选材,选材不当直接会导致剧种与题材的________。我们一定要考虑该题材是否适合做成戏曲,是否适合该剧种。
依次填入画横线部分最恰当的一项是:
鱼目混珠 脱节
稍纵即逝 断档
粗制滥造 偏离
昙花一现 分裂